Jay Shinns treffend betitelte Ausstellung „Auf der Seite des Lichts“ lässt die MainStage des Museums erstrahlen und setzt den Ton und Titel für die gesamte Saison 2022.

Shinn (*1960, Magnolia, Arkansas, lebt und arbeitet in Dallas, New York City und Berlin) ist im wahrsten Sinne des Wortes ein Maler des Lichts und malt sogar mit Licht. In seinen Installationen verschmilzt Wandfarbe mit Lichtprojektionen oder mit dem Schein in die Malereien integrierter Neonröhren. In anderen Werken werden lichtempfindliche Lithoplatten mit aufgelegten Neonröhren zu Druckvorlagen. Diese, technisch gesehen, flachen und abstrakten Farbstücke nehmen im Raum für den Betrachter eine sehr konkrete und dreidimensionale Gestalt an, die sich wie die Geometrie eines funkelnden Brillanten eröffnet.

In einigen seiner neuesten Werke, die auch gezeigt werden, wendet er diese modernen Methoden auf eine uralte Technik an, nämlich auf die Malerei auf Holz. Hier werden die Holzpaneele mit Laser geschnitten und in Form gebracht, wodurch der Träger der Farbe selbst zum Teil des Bildes wird.

„Die Vorhersagbarkeit der Freude“ ist eine Ausstellung der polnischen Künstlerin Joanna Buchowska (*1967, Olesnica, Polen, lebt und arbeitet in Berlin seit 1991) in unserer Prints and Drawings Gallery, die dem Betrachter garantiert auf überraschende Weise Freude bringen wird. Bilder, im echten wie im übertragenen Sinn, werden auseinandergerissen, nur um dann wieder zusammengefügt und gemalt zu werden in einer sehr aufwendigen Verschmelzung von Malerei und Collage, Papier und Farbe auf Leinwand. Zuerst erscheinen ihre Kompositionen unschuldig und verspielt, doch dann taucht der Betrachter ab in eine Welt – wie Alice in den Kaninchenbau – , die gleichzeitig real und surreal ist. Viel Freude!

24. Februar 2022: Putin schickt seine Soldaten in die Ukraine. Völkerrechtswidrig. Die Welt ist zu Recht entsetzt. Sehr schnell kochen anti-russische Ressentiments hoch. Die Cancel Culture in der Kunst verlangt öffentliche Stellungnahmen und Gewissensprüfungen von russischen Künstlerinnen und Künstlern. Es gibt erzwungene Rücktritte, Rauswürfe und Boykotte. Was für ein Schwachsinn! Auch der Künstler Lev Khesin (*1981, Penza, Russland, lebt und arbeitet in Berlin) wird von einem Kurator um eine solche Stellungnahme gebeten, während seine Bilder in einer Gruppenausstellung hängen. Khesin ist gegen den Krieg und hat nichts dagegen, sich zu äußern.

So ist die Idee geboren eine Ausstellung zu organisieren mit einem russischen Künstler und einem deutsch-russischen Künstler, der in der Ukraine geboren und aufgewachsen ist. Und zwar ohne, dass dafür einer ein Statement abgeben muss. Die Werke sind das Statement – und, dass jeder der Künstler nicht mal eine Minute brauchte, um spontan zuzusagen.

So sehen wir in der Highlight Suite die fast schon klassischen Flockbilder von Minor Alexander (*1981, Nikopol, Ukraine, lebt und arbeitet in Berlin und Zeitz) und die fast schon ikonische Silikonkunst von Lev Khesin Seite an Seite. Aber jeder der Künstler zeigt auch ganz neue Arbeiten. Bei Minor Alexander ist das eine Auseinandersetzung mit der Antike und der Imitation in der Moderne am Beispiel heutiger Gipsreplikas antiker Statuen. Bei Lev Khesin sind es Experimente mit digitalen Technologien und moderner Elektromechanik.

Erik Esso (*1999, Fulda, lebt und arbeitet in Berlin und Munich) ist ein ebenso smarter und vielversprechender wie junger Künstler, der noch an der Münchner Akademie der Künste unter Prof. Gregor Hildebrandt studiert. Wir freuen uns, die erste Museumseinzelausstellung von Erik Esso auszurichten. Esso zeigt Werke seiner gegenwärtigen Auseinandersetzung mit künstlicher Intelligenz und 3D-Druck. Er füttert einen Algorithmus mit Tausenden seiner eigenen Zeichnungen. Die „Maschine“ lernt daraus und benutzt seinen Input als Saat, um daraus weitere Werke entstehen zu lassen.