Doris Marten | SIGNAL / NOISE Sculpted Colour

Die MainStage beherbergte im Frühjahr 2023 eine Gruppenausstellung mit dem Titel „Signal / Noise – Sculpted Colour“ beherbergen. Der sogenannte Signal/Rauschabstand steht in der Technik für die Niveaudifferenz in der Transmission zwischen dem eigentlichen Signal und dem Rauschteppich, der als Teil der Aufnahme oder der Übermittlung entsteht, entweder auf der Sender- oder auf der Empfängerseite. In diesem Sinne stellt sich die Frage, was passiert wenn Signal und Rauschen eins werden oder nicht mehr getrennt werden können?

Im Falle dieser Ausstellung verbinden sich Farbe und Material zu einer Einheit. Die Form ist aus Farbe gemacht, die Farbe ist die Substanz der Form. Es geht um Farbe als Material statt um Farbe als Adjektiv. Dabei muß man natürlich auch an „subject matter“, also den Bildinhalt denken.

„Es gibt nicht sowas wie ein gutes Bild über nichts.“, wie der abstrakte Künstler Mark Rothko sagte. Auch der Essay „Art and Objecthood“ (1967) von Michael Fried fällt dem Kunsthistoriker dazu ein, in dem er u.a. sagt: „die Form ist das Objekt (…)“.

Die Berliner Künstlerin DORIS MARTEN (*1971, lebt und arbeitet in Berlin) malt symphonische Arrangements aus Farbe, die aber nicht auf Musik oder einer direkten Hörerfahrung basieren. Nichtsdestotrotz, wenn es einen Fall gibt, wo man Farbe vibrieren fühlen und sogar hören kann, dann liegt er hier vor. Das wird noch unterstrichen dadurch, dass viele ihrer Werke auf alte Vinylschallplatten gemalt sind, die so selbst zur Form bzw. zum Objekt werden.